[Note di lunedi n. 143] I Doors sono stati una delle formazioni leggendarie del movimento psichedelico e del rock. Capo carismatico ed anima della band, Jim Morrison ha consumato la propria esistenza in pochi anni, esaltanti e drammatici al tempo stesso. Analizziamo uno dei brani più noti dei Doors intitolato The End.
The End si apre con alcune note di chitarra sulle note A B C# D. Siamo nel contesto di una scala di Re, ma è difficile capire se di una scala maggiore o minore in quanto la melodia tocca una volta il Fa naturale e una volta il Fa diesis, lasciando quindi aperta la questione.
Anche la linea di basso è ambigua, il basso esegue infatti un ostinato su prima e quinta, senza toccare mai la terza dell’accordo. Una figura che si ripete sempre uguale.
L’introduzione strumentale dura circa un minuto, poi entra la voce (0’54’’) accompagnata ancora dalla chitarra, da un tamburello e poi dall’organo che decide in modo definitivo il modo del pezzo: siamo su un Re maggiore.
La prima parte cantata della canzone (parte A) gira su pochi semplici accordi: Re, Do, Sol. La metrica del brano è però interessante, per tre volte le frasi musicali si dilatano su misure di 6/4, una soluzione non certo frequente nella musica rock.
La seconda parte della canzone (parte B) è meno originale, impiega ancora i soliti tre accordi, disposti però in ordine differente e con una melodia meno incisiva. Se è quasi impossibile dimenticare la prima idea musicale, quella su cui Jim Morrison canta “this is the end”, la seconda parte è invece più anonima. Ecco lo spartito di questa seconda sezione.
Dopo la breve parte cantata (2’13’’), The End prosegue con una lunga improvvisazione su un accordo di Re maggiore. La chitarra suona ancora note ambigue, Fa diesis e Fa naturale, Do diesis e Do naturale, mentre l’organo rimane su un accordo di Re7.
Le improvvisazioni sono basate prevalentemente sul modo misolidio ma il quadro ideale dei Doors è quello di un’ improvvisazione libera da schemi, tipica del rock psichedelico.
Eppure il potere ipnotico di questo pezzo travalica i generi e gli stili. Il lungo accordo di Re maggiore suonato dall’organo, le note improvvisate dalla chitarra e soprattutto la voce di Jim Morrison, che più di un cantante è poeta e predicatore, creano un insieme magico e potentissimo.
Il rock psichedelico è musica senza forma. A parte i pochi accordi sui cui si muove il motivo principale, il resto del brano è una lunga improvvisazione su un accordo e su una scala, neppure ben definita.
Eppure, voglio provare ad avvicinare due opposti e trovare una somiglianza tra The End ed un celebre brano del musicista che della forma è stato campione insuperato, Ludwig Van Beethoven.
E’ molto curioso che l’incipit di The End richiami il celebre tema della quinta sinfonia di Beethoven, con le sue famose note ribattute Fa Fa Fa Re. Queste quattro note, che Beethoven descrisse come “il destino che bussa alle porte”, somigliano non poco alle quattro note iniziali sui cui Jim Morrison canta la frase iniziale della canzone “this is the end”.
Con la musica dei Doors è il rock a “bussare alle porte”, non tanto il destino quanto la rivoluzione. Una rivoluzione che è stata prima di tutto musicale, con gli strumenti imbracciati da qualunque ragazzo ne avesse voglia, per imparare due o tre accordi e con quelli iniziare subito a dire la sua.
Qualunque gruppo rock è in qualche modo debitore ed erede di questa band un po’ sconclusionata, guidata dal gran sacerdote Jim Morrison che con la sua musica ed i suoi testi cercava di aprire le porte, The Doors, verso qualcosa d’altro.
Dove volessero andare? Difficile dirlo. Però ascoltando The End la porta sembra quasi socchiudersi e dallo spiraglio possiamo intravvedere immagini confuse. Forse Beethoven seduto alle tastiere, a fianco di Jim Morrison? La musica psichedelica gioca dei brutti scherzi…
Al prossimo lunedì!
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