leoravera.itNella sua versione originale Footprints è un brano d’avanguardia, al tempo stesso la semplicità del giro armonico lo ha trasformato in un brano da jam session, alla portata di tutti. E’ difficile pensare ad un altro pezzo nel quale coesistano queste opposte qualità.
I grandi musicisti hanno la capacità di lasciarsi ispirare e contagiare dai propri compagni. E’ certamente il caso di Miles Davis, che scelse il brano di Joe Zawinul In A Silent Way come titolo per il suo omonimo album, un capolavoro registrato nel 1969.
Molti brani del repertorio jazz derivano dal musical e film, non fanno eccezione i cartoni animati. Someday My Prince Will Come è la canzone che Biancaneve canta, nel 1937, ad un pubblico formato da nani e animali del bosco.
Autumn Leaves è entrata nel repertorio jazzistico piuttosto tardi, la versione originale francese risale al 1946, mentre quella in inglese si affermò verso la metà degli anni ’50. Da questo punto di vista, Autumn Leaves è uno standard giovane, infatti la maggior parte del repertorio jazzistico risale come minimo agli anni ’40, se non a prima.
La canzone ha la classica forma AABA ed un’armonia semplice ma efficace. Il brano si apre con una lunga introduzione modale su un unico accordo di Gm7 e sulla scala di G dorico. Il E♭ presente in chiave viene infatti regolarmente annullato dalle alterazioni transitorie (♮) sia nel pedale suonato dal piano e dal basso, sia nelle note dei fiati, la scala che ne risulta è appunto una scala minore dorica.
Dopo l’introduzione, Miles Davis espone il tema con le note lunghe e sospese che caratterizzano il suo stile (0’52”). Seguono gli assolo di Cannonball Adderley (2’04”), di Miles (4’20”) e di Hank Jones (6’40”). Il pianista privilegia il registro centrale dello strumento e frasi spaziose, di grande semplicità e bellezza. Dopo la ripresa del tema (7’45”) è ancora il pianista ad improvvisare, su un pedale finale simile a quello introduttivo (8’59”).
Lo sviluppo del brano è paradossale dal punto di vista della dinamica: invece di crescere di intensità, gli assoli sono suonati progressivamente sempre più piano, fino alla coda che è ancora più esile e rarefatta.
Un’esecuzione magistrale nella quale le note sono delicate e lievi come le foglie che nel testo inglese di Johnny Mercer cadono volteggiando, fuori dalla finestra.
Arrivederci al prossimo lunedì!
Questo brano fa parte della lista Come imparare 100 standard jazz e del Corso di improvvisazione jazz
Note di lunedì rubrica di analisi musicale dedicata ai grandi classici della musica jazz e rock: ogni lunedì un brano con annotazioni tecniche e curiosità. Per iniziare bene la settimana… e conoscere meglio la musica.
Sono rari nel jazz i musicisti che si limitano a dirigere senza essere anche strumentisti di primo piano. Gil Evans è forse uno dei direttori più famosi, sul finire degli anni ’40 realizzò una serie di registrazioni pubblicate poi sotto il titolo di Birth of the Cool, creando un impasto sonoro mai sentito prima. Analizziamo Boplicity.
Miles Davis è stato il più visionario e fecondo band leader che la musica jazz abbia saputo produrre. Musicista impossibile da classificare, dall’esordio come bopper al fianco di Charlie Parker ha cambiato stile ripetutamente sempre con risultati eccezionali, passando attraverso il jazz modale, il jazz-rock elettrico e sperimentale, fino ad approdare al rap ed al pop.
